Manifeste en faveur de l’écriture narrative

L’exploration fait partie intégrante de l’écriture 

• S’imposer des contraintes (temps, formats, outils…) pour pousser le cursus créatif 
• S’autoriser à certains moments d’écrire sans but précis 
• S’autoriser à ne pas parvenir aux résultats escomptés, accepter l’incertitude
• Adopter une posture d’écoute active pour saisir toutes les possibilités d’évolution
• Booster son inspiration auprès de scientifiques, de ressources (livres, podcasts)
• Intégrer une phase de recherche en amont (ou même en aval) de l’écriture

La technologie est d’abord un outil 

• Arrêter la surenchère technologique dans les propositions artistiques 
• Assumer un propos avant de parler du dispositif technique 
• Trouver un équilibre dans l’usage des technologies low tech & hi-tech
  
• Prendre en compte l’évolution des technologies dans leur durabilité (obsolescence matériel et code) 
• Prendre le temps de se demander si la technologie utilisée est la meilleure utilisée pour arriver aux objectifs escomptés (esthétique, écologique etc…)

Le collectif est une force

• Mettre ses compétences au service d’une équipe de création
• Oser aller chercher des compétences issues d’autres champs disciplinaires
  
• Comprendre que l’écriture narrative permet à tous les membres d’une équipe de s’imprégner du projet 

L’hybridation des pratiques 

• Enrichir son approche artistique en utilisant des techniques, médias complémentaires ou opposés
• Chercher à comprendre les enjeux des différentes pratiques et des médias

La sincérité de la démarche artistique 

• Arrêter de se prendre trop au sérieux et s’amuser dans l’écriture
• Adopter un regard aiguisé sur notre manière de vivre le monde
• Rester authentique et transparent : toute idée qui me viendrait de nulle part, m’invite à en rechercher la source
• Déployer une écriture originale et alignée avec ses auteur·rices
• Ne pas se censurer si les sujets paraissent justes aux yeux des auteur·rices

Les émotions guident l’écriture 

• Travailler les émotions comme la matière de l’écriture narrative 
• Oser aller explorer des émotions fortes et apporter du relief émotionnel
• Intégrer la notion de rythme dans l’écriture pour créer des contrastes émotionnels

La part importante des spectateur·rices 

• Confronter ses créations à des publics (à plusieurs étapes de la création) 
• Souligner le caractère immersif et participatif des œuvres
• Penser l’expérience globale des publics (on boarding et off boarding)
• Laisser la place au spectateur·rice de penser et ressentir (et ne pas toujours lui dire quoi penser) 
• Oser imaginer des projets participatifs avec le public