Films sous dôme | Projection 2

Programme

• Projection 2

• film sous dôme

  • Brèche (2020) | Sébastien Labrunie _FR, Lu Yi _TW

  Brèche est une plongée à travers la matière, la lumière et les souvenirs. Un déploiement organique de bruits visuels. Comme un journal-sculpture, 30 jours de scans photogrammétriques de la vie réelle à différentes échelles se fondent en des paysages abstraits tandis que nous plongeons dans des mondes où le macro et le micro deviennent indiscernables et où les moments passés s’interconnectent.
• film sous dôme

  • ACROSS THE LAKE/KÒE Ô (2023) | Sandrine Deumier _FR, Cia Himiân Lí _TW

  Across the Lake/Kòe Ô est une immersion dans un paysage recomposé comme une partition mnémotechnique. En utilisant des processus d’association mentale, cette vidéo se décompose en multiples perceptions d’un même voyage. Différents points d’attention permettent à l’œil d’osciller entre détails et vues d’ensemble, entre microcosme et macrocosme, perceptions réelles et recompositions d’autres paysages évoqués par la mémoire comme des résurgences impossibles. Le son devient déclencheur de conscience, griffant, fouillant, caressant, pincant, rinçant en harmonie avec les images. L’œuvre nourrit la vie, cultive les bactéries, libère l’émeraude odorante, explore l’inconnu du vide mental et construit une alliance extérieure avec la liberté. En s’appuyant sur des sons physiques, elle déconstruit les cadres de la conscience pour révéler une naissance et une mort lumineuses.
  Across the Lake/Kòe Ô est un leurre visuel soulignant que la perception n’est qu’une construction mentale.
• film sous dôme

  • LOCAL DYSTOPIAS IN THE GLOBAL UTOPIA (2024) | Sergey Prokofyev, Alexander Muell (UA/DE)

  Dans un vaste désert, une expérience cinématographique unique se déploie à travers plusieurs écrans en dôme, chacun racontant une histoire architecturale distincte.
  Ce voyage au cœur de trois mondes dystopiques commence par “High Rise Cult,” un village abandonné où des répliques de gratte-ciel en bois, maintenues par des ballons, symbolisent des espoirs fragiles. Ensuite, “The Doomed City” nous conduit dans une ville née en terre de personne, influencée par une peinture de Nicholas Roerich. La troisième histoire architecturale, “Phygital Limbo,” présente un environnement numérique déroutant, constamment animé par des moteurs synthétiques basés sur les émotions humaines. Être ici revient à vivre un rêve collectif conscient. Ce film immersif bouscule les perceptions, brouillant les frontières entre l’imagination architecturale et la réalité.
• film sous dôme

  • 4993 FEET UNDER (2023) | Calvin Sin, Ina Chen _US

  4993 Feet Under est une exploration innovante de l’intersection entre le cinéma et la technologie en temps réel, adoptant une approche documentaire hybride pour représenter la marée noire de Deepwater Horizon en 2010.
  Ce spectacle relate le cycle de vie complet d’une baleine en fin de vie, offrant aux spectateurs un voyage poignant dans ses derniers instants alors qu’elle descend à 4993 pieds sous la surface, à l’endroit où la fuite de pétrole du puits Macondo s’est produite. Sauvage, exquise et poétique, cette expérience forme une élégie pour les vies perdues et bouleversées par la plus grande marée noire marine de l’histoire.
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  • Tidal Echoes (2023) | Milkorva _FR

  Tidal Echoes est une œuvre d’art générative et immersive qui fusionne l’abstraction visuelle avec la réalité concrète du field recording. Inspiré par les peintres impressionnistes, Milkorva capture l’essence des paysages sonores côtiers à travers des algorithmes qui produisent des visuels fluides et océanique et transforme notre perception de la réalité en créant l’illusion de voir la mer. L’œuvre incite à la contemplation des différentes strates de la nature et nous invite à reconsidérer notre perception du monde qui nous entoure.